Aiko:ドラムのMikuが、メンバーに声を掛けて集まったのがきっかけですね。
 

 
Miku:いえ、もともと全員友達でした。先に声を掛けて作ったのがCREAの前身バンドだったのですが、Aikoの知り合いでAnnaが加入し現在のメンバーとしてCREAが誕生しました。
 

 
Miku:私の実家で飼っているワンちゃんの名前がCREAっていうんです（笑）。その名前自体の由来は、『HEROES』っていう海外のアクションドラマに出てくる女性の名前がCREAだったのですが、もともとCREAっていう名前は聡明な、とか女性らしい、というような含みの意味もあるということで、響きも女性らしいのでそういう名前にしました。
 
Aiko:聞いただけでバン！とインパクトがある名前が欲しくて色々考えまして。「もっと早く決まるんじゃないか」って思っていたんですけど、決まるまですごく時間が掛かりました。なかなかぱっとしたものが見つからなくて。そう悩んでたときに、Mikuの家にいるイヌの名前がCREAだと知って、「あっ、カッコいいじゃん？」って思いまして、決定と。
 
Miku:だからその名前のイメージ等がありきのバンドではないですね。色々あった候補の中で、この名前がグッとくるというところがあったので。
 

 
Aiko:私たちの音楽は、いわゆる“王道のロック”という形で打ち出そうとしていました。それは言い方は何ですが、ありふれたイメージを持たれると思いますが、そういう意味では「ありそうで」っていう意味になります。でも、その中で、CREAというバンドとして、王道の中でも個性が光るCREAらしさというものを打ち出したいと思い、「なかった」というイメージを作っています。個々のメンバーは、それぞれ個性的な人間が集まっているので、それを凝縮したものとしてそのキャッチフレーズを打ち出そうと思いました。
 

 
Miku:いや、そうではないですね（笑）前身バンドのほうがもっとポップで明るい感じをやっていましたが、今このバンドではもっと大人っぽくてカッコいいバンドにしたいと、漠然と思っていました。それからAnnaが入って1年ぐらいが過ぎて、気づいたらこの方向に固まっていったんです。もともとの「大人っぽくカッコいい」っていうところはブレていないですが。
 
Aiko:ただ闇雲にロックをするというわけではなくて、伝えるところは伝えたと思ってるんです。Nakiの歌詞もそうですが、本当に考えさせられたり、グッと来るものがあったり、言葉遊びがあったり、それぞれが本当に個性的で趣味もバラバラなんだけど、4人が集まることによりCREAが出来上がる、みたいな。
 
Naki:でも本当に4人の個性が絡んでいい感じに進んでいると思います。最初からカッコいいバンドにしたいと思っていたイメージが、ようやく固まってきたかな？って思っています。
 

 
Miku:そうですね。みんな今まで特にガールズという格好にこだわっていたわけではなく、そのときそのときでバラバラでした。でもCREAに関しては、私がガールズ･バンドをやりたいと思ってみんなに声を掛けたんです。AikoからAnnaを誘ってもらったときも女の子だからということで入ってもらったし、男性のメンバーという選択肢はなかったですね。
 
Anna:私は別にこだわりはなかったけど（笑）
 
Aiko:Mikuに呼ばれたから私もやる、みたいな。その点での黒幕はMikuですね（笑）
 

 
Mi:いや～特には。場合によると思います。でもガールズでのいいところっていうのはあるかも。
 
Naki:みんなで一緒に寝れたり。着替えたり（笑）
 
Aiko:変に気を使われなくて気が済むかもね。
 
Naki:男の子だと変に気を使われるかもしれないけど、女の子同士だとガチンコで言い合えるしね。超体育会系（笑）
 

 
Naki:そういうところは特には。女の子らしい女の子じゃないから（笑）だから、「クリスマスは絶対休みたい」みたいなのはないですね（笑）
 
Anna:誕生日にリハに入ってるもんね（笑）
 

 
Naki:たとえば、“みんなが知っているバンド”になりたいと思っています。今、ライブに力を入れているので、ライブの面白さや興奮で、「あっ、CREAっていうカッコいいバンドがいるらしいぜ！見に行こうよ！！」と思ってもらえるようなバンドになれたらいいなって思っています。
 
Anna:初めて音楽に触れて、志している人に憧れてもらえるようなバンドになりたいんです。「CREAみたいになりたい」って思ってくれる人がいたら、嬉しいな。
 

 
Naki:もともと1曲目の「LINK」が、メンバー全員でセッションをして作った曲なんです。だからメンバー全員の心がつながったというか。歌詞の内容も自分の思いを未来につなげるというような思いをこめたので、このタイトルにしました。だからこれを引っさげて、全国に届けたいという思いがあります。全国のまだCREAを知らない人に知ってもらいたい、全国のCREAファン、“クレアリスト”って呼んでるんですけど（笑）その人たちともつながりたい、そんな思いから、『LINK』というタイトルにしました。だから、この1曲目の「LINK」は、アルバムを通してCREAの意志を掲げるような意味として位置づけています。
 

 
Naki:いや、割といろんな色を打ち出したアルバムになりました。
 
Miku:一枚を聴けば、“十曲十色”じゃないけど。
 

 
Naki:そうですね。ただ、CREAの一枚目のアルバムでそれぞれメンバーのカラーを入れて詰め込んでいったので、「それを含めた全部が『LINK』してCREAだよ！」っていうような。
 

 
Naki:いや、曲も詞も、それぞれ全員バラバラですね。
 
Aiko:多いのはNakiとMikuかな？
 
Anna:曲によりますね。ガーってセッションして作ったときはNakiが歌詞を書いたり、ものによってはMikuが全部作詞作曲まで作ってきたこともありますし。作り方もバラバラですね。
 

 
Anna:私は自分の曲！って言いたいんですけど（笑）私的に推したいのは2曲目の「Last Dance」ですね。この曲は聴くと分かりますが、結構ベースがゴリ押しの曲なんです。イントロのベースが自分のベースラインになっていて、意識して聴いてもらえると嬉しいですね。
 

 
Anna:そうですね。特にあの曲は攻め込みました。
 

 
Miku:私は、リズムとして好きな曲が、自分の作った曲で悪いのですが5曲目の「mellow out」ですね。初めてシーケンサーで初めて細かいリズムを組み込んで、それと自分のドラムを合わせて作ったような曲なので、細かく聴いてみるといろんな音が聴こえるんです。自分自身がすごく好きで、親も気に入ってくれているんです。あと友達も（笑）
 

 
Miku:そうですね。よくライブを見に来てくれていますし（笑）。
 

 
Miku:そうですね、そういうときもあります。私の場合は大体寝ているときに曲が思い浮かんで、すぐ起きてイメージを録音してまた寝るとか（笑）、あと風呂場や台所の水場にいるとメロディが思い浮かんできたり（笑）
 

 
Miku:そうですね。全他打ち込みで枠を作って、歌をヴォーカロイドで入れて、自分でギター弾いてみて大まかなイメージを作って、みんなに聴かせてみたりするときもあります。あと、曲として自分が好きなのは「デドリー」。あれは知らない間に自分が口ずさんでいるような曲で、本当に好きなんです。
 

 
Aiko:私は「BY MY SIDE」がすごく個人的に好きなんです。歌詞が切ないけど曲がキャッチーでポップな感じ、でもところどころすごく激しいところもあって、とても聴き応えがある感じなんです。
 

 
Aiko:メロディはとにかくヴォーカルが映える感じを意識しているところですね。Nakiの声がバーン！と張って、ちょうどいい感じで伸びるように、っていうのを意識していますね。
 
Naki:あとはちょうどいい声の高さとか、キャッチーな部分を全体的に意識しています。音はゴリゴリでも、サビだけはキャッチーにしたいとか、結構多いですね。
 

 
Naki:え～っと、これは「LINK」って言っておいたほうがいいのかな？（笑）あとは「デドリー」。サビの部分で、声の乗りがちょうどいいんですよね。「デドリー」は最初はもっとキーが高かったけど、どちらかというと私の声はミドルレンジでそんなに高い声は得意じゃないので、最初は「いけるかな？」って不安に思ってましたが、歌い込んでいくたびにちょうど良くなりました。CDよりライブのときのほうがバン！って来ると思うんですけど、その感じが自分で歌っていても気持ちいいと思うし、聴いてる側からしてもちょうどいいと思えるところに来たので、この2曲は推しだと思っています。
 
Aiko:結構ギリギリのラインを攻めて作った感じですね（笑）
 
Anna:「ちょっと頑張ってね！」くらいのところで（笑）
 
Naki:そうそう、やってるとだんだん高いところが出るようになってくるんですよね。音域が広がるというか。
 
Anna:それは計算済み。可能性を広げてあげたというか（笑）
 

 
Naki:そうですね。あまりきれいになり過ぎないというか、自分に余裕がある感じでもないな、と思ったので。いっぱいいっぱいぐらいなほうが、必死感が出ていいかなと（笑）
 

 
Naki:CREAのファーストアルバムということで、4人それぞれの個性がすごく詰まった、本当にこれから未来のCREA像に向かってLINKするような作品になったと思うので、今後のCREA像に期待していただける方は絶対にこのスタートを聴いて、「ここが原点だ」ということを認識してもらいたいです。これを引っさげて全国ツアーにも回りますので、これからの成長を見るためにも、この原点をしっかりと見てもらいたいと思います。

 
水津:CDの製作や流通も昔に比べるとやりやすくなってきましたが、バンドさん側の視点からすると流通に載せるっていうのはまだ敷居が高いという現実があるんですね。今まではイベントを成立させるっていうことに力を注いできたのですが、今は裾野が広がってきてバンドの数が増えてきて、いろいろ個性的なバンドも出るようになってきた。そこで、もう一つバンドさんを応援する方法はないかなっていうところで、前々からイベントの記念としてオムニバスを出したりしたことはありましたが、今度は本格的に作品としてのCDを出したり、流通に載せるお手伝いをしようということで発足に踏み切りました。
 

 
水津:レーベルを行おうとした現段階で、一番精力的に動いていたこと、シングルを続けてリリースしていたので、向こうで“そろそろアルバムを…”と考えられていたときだったんですね。そこで、今までは手売りで販売していたのを、流通に載せて勝負してみたら？っていう話を持ちかけてみたんです。こちらの考えるところと、彼女らの方向性が一致したということで、CREAを第一弾としてリリースしようと決定しました。
 

 
水津:ロックバンドっていうといわゆるメタル系、ハードロック系にどうしても目が行くことが多いけど、その中でもガールズ･ロックバンドを考えたときに“王道”という表現を彼女らもしたのですが、ポップさも兼ね揃え、ハードな面もあり、尚且つガールズ・バンドとしての華も持てる可能性を秘めているというところで評価はしました。
 

 
水津:そうですね、磨けば光るものがあると思いました。だからもっと新しいCREAというものを自分達で考えて出してけば、かなりの伸びしろはあると思います。
 

 
水津:もちろんありますよ、考えているところは。でも、いろんなバンドからも来て欲しいと思っているのもありますし。とりあえずはお楽しみということで（笑）
 

 
水津:もちろん、今迄のWOMEN’S POWERのイベントと同じように、出したいと思えば直接お話をしてもらえれば、まずは前向きに検討します。是非積極的に連絡してみてください。逆にそれくらいの積極性を持ってもらえればいいと思う。たとえ流通に載せるとしても売るのはあくまでバンドの力なので、一枚でも多く人に聴いてもらいたいという意欲がないとダメですし。
 

 
水津:基本的に、WOMEN’S　POWERというイベントからまず先入観は抜きにしてガールズ･バンドというものを見て欲しいと思います。頑張って一生懸命やっているといいものが出来るということを分かってもらう場を作りたくて、WOMEN’S POWERという場を作ったので、次の段階としていい音楽を一人でも多くの人に聴いてもらうという場を作れるか？というのがレーベル発足の目標なので、そういう意味では全国にガールズ･バンドの魅力を届けたいというところが一番の目的。例えばその上でもしバンド側がメジャーに行きたいという意向があれば、そういう人たちのステップとしてこれが役に立てばと思いますね。バックアップしていきたい。
 

 
水津:イベントとレーベルがひとつのものとして機能していけば、一つのムーヴメントとして盛り上がる可能性もあって、いいんじゃないかと思っています。
 

 
水津:そうですね。今回（9月）は東京14バンドで大阪が7バンドだから、次は東京3日間、大阪2日間みたいな（笑）凄く裾野が広がってきていると思うんです。
 

 
水津:いや、こちらとしては特に何か特別にやろうとしたことは何もないですね。バンド数が増えたのも、別に意識したわけではないけど増えたというだけですから。ただ、世間的なブームとか、流行とかに対して素直にうんとは言えないところはありますけどね。今迄20年やってきて、良いときも悪いときも見てきて、その中でも一過性で終わることも多かった。だからそうならないようどうやって定着させようというのがずっと思っていることです。
 

 
水津:（笑）いや、本人は実感としてないんですよ、そういうことは。20周年のイベントも「20年もやってて凄いですね」ってよく言われるけど、本人には20年なんて実感はなくて、毎年やっていたら20年経っちゃっただけのこと。自分の歳云々っていうのも逆に実感がないんですよ。20年続いたのは、確かに自分ではビックリですけどね（笑）別に20年やろうとか思ったわけではないし、普通は「もっと大人になってもいいだろ？」とか言われますが、自分でそんな自覚もないし（笑）。だから急に何かのタイミングで変わったことはないと思うんですよ。今迄自分が出来ることをやっていて、これからもやっていくだけ、という感じです。
 

 
水津:いや、それは僕の成果というよりも、バンドマン達が頑張っているものだと思います。バンドが頑張らなければ、地位も何もないはずですから。バンドが集まらなかったときは、ガールズバンド同士が「こういうバンドがいるんですがどうでしょうか？」って紹介してくれたりしたこともあった。だから皆のおかげで成り立ってきたというのもあるし、僕一人の力なんて全然ないですよ。
 

 
水津:そうですね。昔WOMEN’S POWERに出ていたバンドが、子育てが一段落したのでまた改めて出る、と言ってくれたバンドもいるんです。大阪のほうも盛り上がって欲しいんですけどね。この前も「子供の運動会があって…」なんて断念した子もいて（笑）。だけど、そういう世代の方も是非出て欲しいと思います。男のバンドでも還暦を過ぎてまで頑張っている人もいるし、女性のミュージシャンも長く続けられたら、是非やって欲しいって思います。
 

 
水津:そうですね…本来は音楽に性別はないはずなので、男性バンド、女性バンド、そして混合バンドとそれぞれの良さというのを、もっといろんな形で表現するバンドが増えて欲しい、というのはあります。自分達らしさというか。いろんな形でのバンドというものを注目されている中、ライブハウスでコツコツと活動しながら自分達で成長していくっていうのも大事なことだから、その部分を大切にしながら大きくなって欲しいと思います。